一個好的視頻遊戲是一部共同創作的藝術品。音樂家,插畫家,程序員,作家,服裝設計師,電影製片人 - 他們(以及許多其他專家)都必須共同努力。特別是在角色玩遊戲中,無非就是創作一個新世界去吧,團隊中的“創意”比經典的IT專業重要得多。
有了所有藝術的影響,生機商的生活環境,經驗和文化背景都融入了作品也就不足為奇了。在Elex馮Piranha字節例如,在遊戲中可以看到對Essen開發人員工作室的起源的引用。工業景觀和堅固的語言- 您從Ruhrpott中知道類似的東西,人們在舌頭上抱著心,裝飾贊助塔裝飾著全景。
Elex當然沒有與日本角色扮演遊戲混淆的風險。他們為此缺少誇張的髮型,J-Pop音樂和所有鮮豔的色彩...對嗎?真的那麼容易嗎?有無數角色的遊戲,創造了世界各地的開發人員。諸如上層世界,地牢,隨機戰鬥或廣泛的物品管理等機制幾乎到處都有各種各樣的變體。似乎開發人員彼此啟發。
但是,為什麼扮演日本角色的遊戲是唯一名稱中原產國的唯一屬?那JRPG呢根本不是日本來?Earthlock:魔術節例如,來自挪威,但它以基於圓形的戰鬥,引人注目的角色和五顏六色的世界設計使日本經典的流派代表想起了經典的流派代表。那麼,無論他的開發人員工作室的地理位置如何玩日本,角色扮演遊戲如何?有史以來最好的JRPG的秘密是什麼?
Dragon Quest 11團隊可以接受采訪:Yuji Horii(作者,中心),Takeshi Uchikawa(左)和Hokuto Okamoto(製片人,右)。